香草森林vanilla forester

眼前的融合樂似乎稱霸了整個70年代和80年代早期的爵士樂市場，但爵士樂同時也正朝其他方向發展。一些樂手們開始從20世紀的古典樂、非洲音樂和其他世界各國的音樂中找尋表演素材，像這類的樂手有 Don Cherry、Charlie Haden、薩克斯風手 Anthony Braxton、David Murray、和 Dewey Redman、單簧管手 John Carter、鋼琴手 Carla Bley 和 Muhal Richard Abrams；樂團「The World Saxphone Quartet」則在沒有打擊樂伴奏下，純以四個薩克斯風手的演奏為特色；最後，還有小喇叭手 Lester Bowie 和木管樂手 Roscoe Mitchell 組的樂團「Art Ensemble Of Chicago」，上述這些樂手的音樂皆傾向於強調曲目的構成元素，比起「起承轉合」﹝Head-Solos-Head*﹞的方式複雜許多。

一些樂團，像「Oregon」，揚棄摩登爵士樂﹝Modern Jazz﹞的繁雜和不協調，以比較簡單的樂風為走向，進而帶動近代的新世紀音樂﹝New Age Music﹞興起。與「Oregon」極為不同的薩克斯風手 John Zorn 和吉他手 Sonny Sharrock 、 Fred Firth 等人，則從事狂野的自由即興表演，有時我們稱這種樂風為能量音樂﹝Energy Music﹞。介於兩者間的長青樂團「Somewhere」由受到 John Coltrane、Pharoah Sanders 影響的薩克斯風手 George Adams 和 Cecil Taylor 影響的鋼琴手 Don Pullen 組成，以表演樂風藍調音樂和前衛爵士樂發跡。其他同時期的重要樂手還有鋼琴手 Abdullah Ibriham、Paul Bley、Anthony Davis 和 Keith Jarrett 等。

爵士的發展並不全然集中於美國本土，很多歐洲的樂手將 Ornette Coleman 和 Cecil Taylor 的一些自由樂風發揚光大，甚至揚棄各種傳統爵士型態，有的樂手則轉向比較內省的樂風發展。這些成功的歐洲即興爵士樂手有薩克斯風手 Evan Parker、John Tchicai、John Surman 和 Jan Garbarek、小喇叭手 Kenny Wheeler 和 Ian Carr、鋼琴手 John Taylor、吉他手 Derek Bailey 和 Allan Holdsworth、貝斯手Eberhard Weber、鼓手 John Stevens 和 Mike Westbrook、Franz Koglman、Willem Breuker 三位編曲家。
譯者按：
Head-Solos-Head：是一種很普遍的編曲方式，指的是演奏者演奏一段主旋律﹝稱Head﹞，也就是這支曲子的核心部分，接著在和絃的進行下，來一段獨奏﹝稱Solos﹞，可能是變奏或橋段，也可能是琶音一類的演奏，然後再演奏主要旋律﹝Head﹞為結尾。

資料來源：吉法師的Juz Jazz Juz Jazz